基本信息
书名：乡土辞典
作者：马亭华
出版社：广西师范大学出版发行
出版时间：2018年2月第1版
ISBN:978-7-5598-0591-1
内容简介
诗人黑马（马亭华）的散文诗集《乡土辞典》由广西师范大学出版社面向全国出版发行。
《乡土辞典》是广西师范大学出版社“诗想者”品牌精心策划、倾力打造的一部颇有新意的优秀散文诗集，以辞典的样式，以一个辞条为题目、为引子，派生出散文诗来。诗人不是以枯燥的文字诠释某一辞条，而是以一种"诗意美"来创造每一章散文诗。中国散文诗界泰斗耿林莽先生评论马亭华创造这种写法的好处是“开拓了诗的思路，发掘了诗人的灵感源泉，在散文诗作者和读者常为题材、写法、风格的近似或雷同而苦恼的局面下，打开了一条新路。”
全书共分三卷，诗人通过意象和句子，较为完美地实现了乡土世界的精神转换和提升，独特而唯美地表达了诗人对乡村生活经验的美好怀想，不仅完成了乡土的诗意，也实现了精神的提纯构筑出一个个唯美的意境，语言较有张力。马亭华的写作比较熟练地运用了简笔方法，形式上表现出散文诗的灵动和美，内容上有效地呈现出他眼中的苏北乡土。诗人以乡村的神秘主义者和自然主义者身份，借助世间万物，风霜雨雪，草木人情，传递出《大风歌》的故乡江苏沛县所特有的"辽阔"意旨，充满神性和禅意。整本书以具有较高辨识度的语言和艺术手法，展现了汉语诗歌的魅力，也在一定程度上传承了散文诗界自《野草》以来旺盛的艺术生命力。从这一角度上说，本书可作为当代多维度多元化语言环境下，在 "大散文诗"写作方向上的参考文献。书稿语言凝练，言简意深，在有限的诗句之内，容纳了丰富的思想和意境。
相关评论
神性与禅意交织的诗性景观——马亭华新着《乡土辞典》简评
喻子涵
在马亭华散文诗集《乡土辞典》中，作者反复传达两个词：神性和禅意。不仅他的观念是这样，其作品弥漫出来的意蕴、气场、语言风格也是这样。这是一种既有原始性又有现代性、融合中国古典诗学与现代西方诗学的散文诗创作观，而他的作品以飘逸自如的文字抵达神性和禅意，具有穿透性、幻象性、隐喻性的审美效果。这在当下散文诗创作中是一种难得的景观。
神性有时在自然中，“一条河流，跑着跑着就累了。/在村庄的边上坐下来，青铜躺在月光下的沙土中，泛着古老的夕辉。”（《五月》）“河流”与“青铜”是有神性的，它们是两物，也是一物，是抽象的时间，也是万物流泻的历史，自然中的神性有着生命和人文的光泽。神性有时又在人性中，“如果回到前世，是否舟楫还在，那一场雨还在？/天空漏下鸟鸣和淡淡的蓝。/渡船十分钟，我放下所有的功名利禄，看月光照在你我之间。”（《前世》）诗人在为“舟楫”和“雨”而牵挂，为一种价值而寻找，这里体现的是忧思与悲悯，而“鸟鸣”和“蓝”甚至那“月光”，显然是自我价值寻找的结果，并且这种结果是放弃既得利益而获取的，所以那神性的“月光”充满人性的光辉。有神性的诗才能穿透心灵与万物，从而与神对话、与灵魂对话、与人性对话、与万物对话。《乡土辞典》中具有神性的散文诗很多，读者自会去发现和感受，篇幅所限，不再例举。
而禅意散文诗，是中国古典诗歌的现代传承。按说，受道佛玄禅影响，两晋南北朝至唐宋的诗人已把玄禅空灵之诗写尽了，而且在佛教中国化的过程中，尤其是在诗乐书画等艺术领域，他们用诗歌发挥了引领作用，并经历代诗歌理论家阐发和总结，建构了“神思”“意象”“虚静”（刘勰）、“澄心”（陆机）、 “直寻”“滋味”（钟嵘）、“意境”（王昌龄）、“取境”（皎然）、“韵味”（司空图）、“兴趣”“妙语”（严羽）、“神韵”（王士禛）、“空灵蕴藉”（刘熙载）、“境界”（王国维）等重要的诗学理论。当然，进入20世纪以后，随着西方诗学理论进入中国和革命文学的开始，除了许地山、废名、李叔同、苏曼殊、丰子恺等少数作家以外，禅悟文学传统一度消失殆尽。好在八十年代有一种文化自觉，这一传统又在寻根文学大潮中逐渐回归。但回归之后，是复古还是创新？或者是修古还是超越？这就有了许多人去探索。在散文诗界，马亭华自然就是其中一个。
在《乡土辞典》中，有这样一些句子值得关注：“苍劲的民谣坐在那一片秋色之中，拯救泥土，守住水边的灯。”（《民谣》）“在时间的边缘，泊船的影子，茅草和霜，闪动着天堂的灯盏。”（《民间》）“冬日静止的河流，似阳光的刀刃，清霜一样碎了。”（《河流》）“在季节深处复活的恋人，要开出淡淡的小花给你看。”（《残月》）：“一枚小小的落叶啊！它有茫然的孤独，也有佛的浅笑。”（《落叶》）“在时光中漂流的落日，在故乡的树杈上，顶着雨水的空巢。”（《还乡》）“低处的行人，顺着风，吹开了一路思念的花儿……”（《落日》）“当鸟鸣洗亮花朵，春风翻动翅膀，是谁漂白了您的头发。”（《追忆》）“生生不息的大地，是藏在你明眸中的海，你种植的火种，终究会成为惊世骇俗的诗篇。”（《悲秋》）“树木的年轮，有流水的纹路和旋转的歌声。”（《弯月》）“十里的芦苇荡，被秋虫一次次抬高了梦境。”（《九月》）“花朵，雨水，舞蹈的身体，与灯火对峙的是窗外风霜。”（《仰望》）……
这些句子，用直觉捕捉物象，使其穿越各个感知层，并通过意象叠加形成深度意象群，这种言在此而意在彼、看似不见却在眼前，“自由联想”和“无限跳跃”所产生的意境深远、空灵蕴藉的效果，就是禅意生成的技术原理。当然，禅意生成的内在机理，却源于诗人对自然、生命、社会和自我的认知态度与观照方式，心中有悟才有禅现，心生禅意才出诗意，因此禅意是“自然语言”和“内在力量”融合的产物。从《乡土辞典》来看，作者一方面是以“扞卫乡土的朴素和大美”为出发点，目的在于“传递出《大风歌》的故乡所特有的‘辽阔’意旨”（《后记》）；另一方面，应该是诗人的人生态度、思想意识、价值取向、品味追求的结果。当然，有没有后者作持续支撑，是马亭华散文诗超越功利、真正抵达神性和禅意的关键。故然，《乡土辞典》是写乡土，应该说是对素朴乡村的崇敬和向精神故土的返回，是世俗化、商业化时代的“原乡”诉求，是人生干净轻松的放置，是心灵清空后的敞开和灵魂的最后归宿，因而神性和禅意才是《乡土辞典》的精髓所在，也是其诗性品质的有效追求。如果是这样，则诗人写的每一个辞条，就是一篇偈语，就会让不同的人获得不一样的启悟。而这，恰是诗的最高境界。
（作者系中国作家协会会员、贵州省作家协会副主席，贵州民族大学三级教授、研究生导师）
青年诗人马亭华的《乡土辞典》是一部颇有新意的诗集，以辞典的样式，以一个辞条为题目，为引子，派生出散文诗来。不是以枯燥的文字诠释某一辞条，而是以一种“诗意美”来创造每一章散文诗。马亭华创造这种写法的好处是，开拓了诗的思路，发掘了诗人的灵感源泉，在散文诗作者和读者常为题材、写法、风格的近似或雷同而苦恼的局面下，打开了一条新路。
从《乡土辞典》的实践来看，我以为，他取得了很大成功。原因有三：一是他有乡村生活的丰富的体验，积累了许多召之即来的素材；二是他有对生于斯长于斯的家乡故土至为深切的热爱，这种情感是深厚、浓郁地蕴藏在诗行中的；三是他有着相当出色的诗美感受力和表现力，这是最重要的。我始终认为，散文诗的生命力在于美。“美是不能忘记的”，散文诗的创作和阅读，本质上是一个审美过程的实现。给人以美感享受的满足，是一位诗人义不容辞的责任。
我觉得，马亭华的《乡土辞典》呈现了他的诗美才华，一些优美的诗句，不时跳入我们的眼帘，让我们感到欣喜。每一个辞条下面展开一幅画，或是一支歌，给人以诗美的愉悦恰到好处。短篇则简洁精炼、轻盈而富有灵性；长篇则内涵厚重、意象驳杂颇有气势。这些诗句，朴素而饱含深情，一点也不俗。
——耿林莽（1926年生，中国散文诗界泰斗，当代着名散文诗人、资深评论家，获中国散文诗终生艺术成就奖）
辞典的意义在于对词作出客观的陈述和说明，马亭华的《乡土辞典》则以无数个具体物像来陈述乡土苏北。两个字的词，具体的或者抽象的，看得见的是苏北，看不见的也是苏北。陈述是诗意的，说明是经过思考的。马亭华多年来一直以散文诗作为主要书写方式，他是这本《乡土辞典》的编纂人。他编纂苏北平原的朴素，从土地到土地上的村舍、牲畜和人；他陈述事物生长的权利，从油菜花到麦子；他说明一些无形忧虑时，有时不免单纯：他太想删除这块土地上的干扰美好的那些词条，仅留下他对自己生长于斯的土地祝福。
广大的苏北人民，生活在没有层峦叠嶂的地理中。一切的峰峦都留给心灵和想象，喜悦时如稻菽，悲伤时如稻菽，风一吹，都是千重浪。一般来说，如果写作者对乡土事物情有独钟，他会把持不住中庸式的兼容，极易把乡土之外的其他存在推至其对立面。实际上，我们今天所以愿意让自己的心灵重回乡土，并非仅仅以乡土来证明我们的本质没有蜕变，而恰恰因为我们已经有了染身于繁华的经验。所谓铅华洗尽，概毋需多言。我从这部辞典里读到马亭华文字气质和情感向度互为一致的表达，他没有任性地给予乡土以无与伦比的赞美，亦没有伪善地用对社会的其他场景的批判来彰显乡土的意义。他只叙述只抒情只呈现，在辞典的间隙，每个阅读者都可以导入各自的乡土经验，来丰富词条的内涵。因此，他的写作比较熟练地运用了简笔方法，形式上表现出散文诗的灵动和美，内容上有效地呈现他眼中的苏北乡土。同为苏北老乡，读着这些文字，我的感受是真切的，即使有些篇章虽然带着概念化，也远胜那些干脆就忽视乡土存在的人。我谨用这些文字和马亭华一起，祝福我们的苏北！
——周庆荣（当代着名作家，中国作协会员，“我们散文诗群”发起人，《大诗歌》主编，《星星·散文诗》名誉主编，《诗潮》编委）
作为中国当代文学史上的一部以辞典命名的个人散文诗集，《乡土辞典》具有鲜明的特点：首创性和建设性。
《乡土辞典》的作者马亭华，他是“诗坛黑马”，他是活跃于中国当代散文诗界的重要诗人，他是来自汉高祖刘邦故里沛县人，他是我的同乡。
多年来，马亭华以乡村的神秘主义者和自然主义者身份，借助世间万物，风霜雨雪，草木人情，传递出《大风歌》的故乡所特有的“辽阔”意旨，他的散文诗充满了神性和禅意。
诗人娴熟地运用了具有较高辨识度的语言和艺术手法，他执着专注，标新立异，在散文诗文体上倾注了对人世间的爱和拳拳之心，重塑了汉语诗歌的魅力，传承了中国散文诗自《野草》以来旺盛的艺术生命力，又为重建当代散文诗体系提供了必要标识。
《乡土辞典》是在当代汉语诗歌多维度多元化背景下，为“大诗歌”写作方向提供了可资考量的重要文献。
——箫风（着名军旅诗人，浙江省作协签约作家，湖州师范学院客座教授，中国散文诗研究中心主任）
很早就开始编发马亭华或以笔名黑马寄来的关于乡土的散文诗，现在又欣喜地读到他即将出版的散文诗集《乡土辞典》。长期以来，马亭华扎根于苏北这方厚重的土地，在当下快餐文化、人心浮躁的背景下，坚持深入生活，坚守散文诗创作净土，以独特的艺术视角，以源自乡土的语言，以长卷式的表现手法，在自然景观、民俗风情、人文历史等全方位挖掘诗意的富矿，呈现大苏北的深远与辽阔，充满了神性和禅意，给我们提供了很好的乡土散文诗文本。
马亭华的《乡土辞典》扎根乡土，亲近生活，仰望星空，叩问终极，对自然性、人性、神性进行着多维度、多层面的书写。他的诗在“辞典”的纪律性、客观性与艺术的自由、飞翔之间达成了较好的平衡，朴质且不羁，厚重而轻盈。
——皇泯（本名冯明德，中国作协会员，国家一级作家，湖南省作家协会理事，散文诗杂志社总编辑）
马亭华的《乡土辞典》始终洋溢着唯美情怀，构筑出一个个唯美的意境，语言极富张力。诗人通过意象和句子，轻而易举地实现了乡土世界的精神转换和提升，独特而唯美地表达了诗人对乡村生活经验的美好怀想，不仅完成了乡土的诗意，也实现了精神的提纯。
马亭华散文诗的唯美意境和想象，其实更多来源于他对古典文学传统的继承和发扬，并将这种古典传统与现代相结合，营造了诗歌精神的复合体。他的散文诗有着非常深厚的古典诗歌传统，这在今天的诗歌不断走向现代化的时代，诗歌的古典传统不断失落的今天，马亭华“回归诗歌的民族性和传统，赋予诗歌新的元素、活力和辽阔的气质”有着非常重要的开拓性意义。在这些优美的意境里，诗人骨子里流露出浪漫的情怀，形成了古典传统与浪漫情怀的交相辉映，成为马亭华散文诗不断向前发展的动力。
他总是能从日常生活中发现唯美的诗意，他的散文诗完全是内生性的视角感受，那就是土地、家园、亲情的眷念，表达他对苏北乡土最纯粹的地方体验。他的关于苏北的散文诗，避免了我们固有的城乡文化模式和二元对立式的书写，而是把自己作为苏北精神的传承者和守望者，是苏北的守护精灵。他的散文诗从纷乱喧嚣中呈现乡村的宁静与美。我想，作者的内心应该有着静水流深般的坚持和对乡村的坚定信仰。唯美和宁静，使得马亭华的诗歌显示出一种禅意，蕴含着诗人赤诚的乡土情怀。
马亭华的《乡土辞典》正是固守着大风起兮的乡土世界，以体察入微、随处可感的灵性，歌唱了一个干净纯粹的“苏北”和一个历史沧桑的“大荒原”，形成了诗意的纯美和精神的辽阔特征。
——周根红（南京大学博士，讲师，当代着名散文诗人、评论家。研究领域：文学与传媒、影视艺术与文化传播等。）
马亭华最新散文诗精选集《乡土辞典》带着泥土的朴质与温润、自然与深切，他的乡土书写洵非停驻于乡恋的表达或乡愁的寄慨，而更多的是透过这些大地上的事情，打开蕴藏于村落上虽是常用词汇却不乏丰富内涵的库存，忠心耿耿地呈现属于他自己的还乡史、成长史与心灵史。
无论是纵情于大风驰骋平原的辽阔，还是在汉风楚韵中寻觅隐者的神秘，抑或是在人化自然或物性比兴中的心灵自省与人格对位，都能自在地渗入乡土镜像与地理人文，做到把灵魂交给菩提，把河流交给远方，把野草交给春风，把落叶交给大地，他的散文诗是一种根性写作，有着明显的“在地性”；这种“在地性”还表现在诗人对于乡土此在、己在、亲在的无限眷恋与浸入生命的审美气息，并且烙下了苏北大地特有的地理标识、文化基质与生命底色。
我想，只要你我的心还有温度，必能在马亭华的乡土上深扎，因为根在，亦因土地赋予给庄稼的一种恩情而让我们无法忘怀――望得见山，看得见水，记得住乡愁――原来在马亭华的散文诗中，我们依然可以感悟得到，一种艺术生态的美好，一种自洽自足的广袤，一种精神的丰饶。
——崔国发（中国作协会员，安徽作协散文诗创作委员会副主任，铜陵市作协副主席，铜陵市文艺评论家协会主席）
马亭华的《乡土辞典》使读者可以从有限感知无限，获得一种韵味无穷的深意和美感。
《乡土辞典》注重语言的凝练，形成辞条编队，集束整装齐发，辞条主题能够用极其精练、准确、生动的语言，高度概括、集中地反映生活，言简意深，在有限的诗句之内，容纳丰富的思想和意境。
《乡土辞典》尤其注重意象的提炼。意，指意脉，即思想感情的脉络；境，指境象，即意脉贯注的对象。意境合称，指作者的思想感情和外界事物相结合产生的一种境界。也就是说，诗人把自己的主观感受和客观景象融为一体，通过艺术手段描绘出来，构成一种情景交融、形神兼备的艺术境界，含有言外之意、弦外之音、景外之景、象外之象。
王夫之说过：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。”苏轼也说：“诗者，不可以言语求而得，必将深观其意焉。”这是强调意的重要性，实际上意不光重要，还应该新颖，应该写出“人人心中有，人人笔下无”的新意来。毫无疑问，马亭华的《乡土辞典》做到了首创性，并有着独特新奇的发现和心灵感受。
《乡土辞典》里，处处充满了比较奇特的意象，情感真挚，意味深长。
——洪烛（着名诗人，全国十佳青年作家，中国文联出版社文学编辑室主任）
印象中，他那一张胖乎乎的圆脸，偏黑，有海风吹拂过的羞涩，又隐隐刻满了可作小说素材的经历；他上身穿一件白色体恤，一如他诗的质地，柔软而明朗。仿佛被阳光翻晒过，没被晒干的地方，就用火烤。读他的诗，你能读出阳光和火的味道，不烈，毛茸茸的，微暖，像一滴清澈的水，落在干渴已久的唇上。
黑马话不多，他把内心想说的话，全都变成了他的诗行。他和他的诗都充满了人间烟火气，有血有肉，有笑有泪，有爱有恨。他首先把自己当成一个“人”，其次才是“诗人”。
任何一个写作者，都需要找到一个能够妥善安放自己灵魂的地方。唯有如此，他的写作才是有“根”和“方向”的。即使这个“地方”，他再也回不去，他也在用诗的名义，进行精神的“返乡”。在“返乡”途中，痛是必然的，惆怅是必然的；但光有痛和惆怅却不够，还得有审视和追问，这是一个诗人的责任和良知。马驮着他的伤痛，他驮着时代的伤痛，迎着西风，既在寻找可供人类生存的理想“栖居地”，也在寻找人作为人的尊严感。
“马”作为一种“骁勇善战”的动物，它的高大形象曾令不少的人羡慕。但在《乡土辞典》里，我分明看到了一匹马痛楚的歌吟。这匹“黑马”仿佛带着前世伤痕累累的躯体，孤独地在诗行间彳亍而行。它拒绝了成为新的闪电，而是以沉静的速度，自适的节奏，一步步地朝着光明之地，缓缓地完成心灵的抵达。而那个骑在马背上的苏北汉子，正在将他手中的笔，变成诗中的“马鞭”。鞭子高高地举起，鞭打生活，也鞭策自己。
他在借诗藐视这个时代，又在借诗向这个时代致敬。
——吴佳骏（中国作协会员，当代杰出的青年散文家，《红岩》编辑部主任）
之所以喜欢黑马的《乡土辞典》，是因为在他的诗文里，我感受到了辽阔、空灵、忧郁、狂欢。在那些文字里延伸开去，一种天人合一的境界若隐若现……真正的诗人写诗，笔下纵横的，肯定是一匹与诗人一样，时而清醒，时而糊涂的马。这样一匹马和马上的那个人，不管风雨，不管白昼黑夜，不管严冬酷夏，他们一会奔跑，一会驻步，一会沉默，一会嘶鸣。在黑马的诗文里，我仿佛看到了一个马上的人和他胯下的马，他们一起撒蹄放欢，他们在现世间奔跑、逗留、欣悦，也在远古荒野中嘶鸣、悲伤、回望。……他们自由、如意、随心所欲。
他们语言狂欢，所过之处，光影交汇。
如果只是按黑马自己早期“我常常探索意象之间的跳跃变化，将炽热的真情贯穿始终，并依赖一种强烈的音乐节奏、复杂的想象力和洞察力，创造出宏大而幻美的理想空间，从而置读者于全新的阅读快感和诡异意象的奔突中”的要求，黑马当前的散文诗，显然已达到了他当初的预期。但是，黑马散文诗的波纹所及，其实远非如此。
黑马的世界，是一匹马和另一匹马的世界。他们既沉迷，又清醒，既世俗，又高贵，既进入世事，又可以脱出凡尘。而黑马因此凸现了一个诗人的本色——能够沉迷，喜欢沉迷，又与沉迷保持着独立的距离。
读黑马的散文诗，有时我既为他的诗情澎湃高兴，乐于乘着他文字的翅膀，与他一起御风而行。有时又为他的忘我、纵情，微微担心。我担心他节制不了诗情这匹随性而行的烈马。幸好，他总能在我特别担心的时候，控制得住风驰电闪的奔跑，能瞬间去到远处，又能瞬间安全返回。具备这种驾御本事的人，不多。
这样的阅读经历，使我分享到了黑马视野拓宽，个性张扬所带来的愉悦。他携来的速度、感观、颜色、响亮、闪光、鲜艳、清凉……诸般感受，即使一下子不能一一心领神会，阅读之后，仍然会久久回味，仍然挥之不去。
黑马的文字，有一种霸气，甚至可以说是一种侵略的预谋。
——庞华坚（笔名庞白，中国作协会员，当代着名散文诗人，主编《北海晚报》“散文诗百家”）
中国散文诗写作，一直以来与乡村田园或自然风物的亲密度更高，这当然与我们历史悠久的农业文明和根深蒂固的文学传统有关。其实，无论是《诗经》以降的“旧体诗”，还是发端于新文化运动之初的“新诗”，我们诗歌所深情关照和着力书写的无不如此。以至于以城市化和现代性为向度的诗歌，始终是作为一种“实验性的”写作而难以形成大势，也更难以被更广泛的大众读者所接受。因此可以说，具有中国美学的广义的乡村诗歌，在当前仍然是一种主流。马亭华的散文诗集《乡土辞典》，即是这样的一部优秀之作。
就这部诗集的体例和总体风格来看，它显然不是一部零散的应景之作，而是一部具有整体意义的个人情感史，是在传统语境上构建的一部新乡土“辞典”。它既细微如土地上的草木，又宏大如荒原上的星辰，同时更指向我们精神共同的远方。正如诗人所写：“这是属于我的乡间，这里有生命中不可熄灭的火焰，有伟大的元素。”（《乡村》）“中国古老的元素！”（《故园》）“我住在乡村，我的诗以乡土取胜。”（《泥土》）。他对中国传统文化的尊重，对充满浪漫情怀的散文诗的持续而宏观的写作，值得我们大家来关注和探讨。
——白鹤林（中国作协会员，着名诗人、青年诗评家，《天下好诗》编着者）
抱朴归真的乡土书写－－评黑马散文诗集《乡土辞典》
崔国发
黑马的散文诗紧紧抓住了苏北的乡土。站在宁静的苏北大地上，诗人所有的梦想，都在高高的树冠上熠熠闪烁着心灵的辉光。他在《泥土》中这样写道：“我有透风的屋顶，一亩薄田。/我叫黑马，我手执书巻，我是一个诗人。/我住在乡村，我的诗以乡土取胜。”因此，当黑马的散文诗集由着名诗人、出版家刘春先生策划并被列入广西师范大学出版社“诗想者”丛书隆重出版时，他将自己的书欣然命名为《乡土辞典》－－苏北的乡土，恒久永在地成了诗人文化与艺术的版图、性情与灵魂的皈依、自然与人生的栖所、理想与精神的家园。当我拜读了这部凝聚着作者十五年心血、心智、心性与心神而创作出来的散文诗精品，便情不自禁地对于她的美发出了由衷的赞叹。我注意到了，黑马先生在《乡土辞典》后记中说：“散文诗的生命力在于美”、“散文诗，说到底，是一种美学，是形式和内容的统一体，艺术和思想的统一体。”那么，他的散文诗又是如何发现美又呈现美的呢？
首先我认为，黑马的散文诗，具有归真见瑜的朴素美。“亲爱的故乡啊，至此我的抒情已不容荒芜！/我的爱，涉水而来，我的乡愁涉水而来，五月淳朴的诗篇。/以一束麦穗的芬芳，以子规的村庄，以太阳和风。”（《五月》），他写的都是“淳朴的诗篇”，是一种寄予浓浓的“乡愁”而融入“麦穗的芬芳”，并且裹挟“太阳和风”的村庄。苏北辽阔而仁厚的大地深处，盛产古老的煤、铁和青铜，不仅有着王朝的气息、神秘的气息、缓慢的气息，也有朴素的气息。诗人在书的后记中说：“我始终扞卫乡土的朴素和大美，紧贴大地……”诗人澄心静虑，心游目想，即境缘发，固守自然淳朴的天性，生动地呈现出老子关于见素抱朴、返本归真的美学精神。一座村庄就是一部时光之书，“心如轻舟，就要滑向家乡的彼岸，两边是苍茫的大水。/你吹奏一夜笙箫，我的心头又起了相思的波澜，一滴泪在清澈里化开了乡愁。”（《晚秋》），诗中展示的是一种淡雅闲适、悠然澄明、空灵渺远、莹洁疏朗的朴沽之美。在我看来，黑马的乡土散文诗便是这样的，带着泥土的朴质与温润、自然与深切，他的乡土书写洵非停驻于乡恋的表达或乡愁的寄慨，而更多的是透过这些大地上的事情，打开蕴藏于村落上虽是常用词汇却不乏丰富内涵的库存，忠心耿耿地呈现属于他自己的还乡史、成长史与心灵史；无论是纵情于大风驰骋平原的辽阔，还是在汉风楚韵中寻觅隐者的神秘，抑或是在人化自然或物性比兴中的心灵自省与人格对位，都能自在地渗入乡土镜像与地理人文，做到把灵魂交给菩提，把河流交给远方，把野草交给春风，把落叶交给大地，他的散文诗是一种根性写作，有着明显的“在地性”；这种“在地性”还表现在诗人对于乡土此在、己在、亲在的无限眷恋与浸入生命的审美气息，并且烙下了苏北大地特有的地理标识、文化基质与生命底色。我想，只要你我的心还有温度，必能在黑马的乡土上深扎，因为根在，亦因土地赋予给庄稼的一种恩情而让我们无法忘怀――望得见山，看得见水，记得住乡愁――原来在黑马的散文诗中，我们依然可以感悟得到，一种艺术生态的美好，一种自洽自足的广袤，一种精神的丰饶。他的乡土辞典朴中现真，朴中体道，朴中寓美，从苏北的自然生态与精神生态的厚植中，读者自然会“由己”、“返身”而“归朴”、“还原”（或“归真达源”），表象出“最自由最充沛的深心的自我”，从而进入真悟朴素人生的审美境域。
其次，黑马散文诗具有修心见性的神秘美。对此，诗人在后记中写道：“这部辞典，企图抵达一种神性，即诸神的星空和宁静的禅意”，“超脱俗世，以神秘主义者和自然主义者的身份，借助世间万物、风霜、雨雪，草木人情，向读者传递出《大风歌》的故乡所特有的‘辽阔’意旨。”他不仅是这样说的，也是这样做的，尤其是“卷三”中的作品，诗人“游走于语言的迷宫，寻求天地人神的共鸣”，或遇景起兴，或即目骋怀，或同物悠游，或与云卷舒，皆能澄怀味道，以心击之，一切皆从“本心”出发，随大化氤氲流转，识心见性，契入实相本体，实现天地我神一体贯融，一脉相通，以抵达虚空旷远的禅境。“在苏北，仰望星空，像在接受一场神性的洗礼。”（《仰望》）；“鼓楼上，钟的细脚在抖，命运的秘密在黑夜里发光”，“神父的灯，留给了小教堂；笑容和慈悲留给了大地和苍生。”（《歌谣》）；“沉睡千年的雪莲花，在无人抵达的高度充满禅意。高处的雪莲花，彰显出圣者的光芒。”（《远行》）。即使在前两卷中，这种人性、禅性、佛性相统一的篇章比比皆是，如卷一《故里》中“神秘的力量”、《落叶》中“佛的浅笑”；卷二《春天》中出现的“在苍茫和遥远之上，诸神头顶星空，书写卷首语”以及长诗《女神》《神秘》和短章《秋风》中的“神”等，乃是超越形相经验的内心自悟。禅心、逸品与神性，成为散文诗的一种精神内核，无论是儒家的“存心养性”、道家的“修心炼性”，还是佛家的“明心见性”，都可在黑马的作品中找到智慧的影子。有道是：“诗为禅家添花锦，禅为诗家切玉刀”，诗与禅的结合，形诸笔墨而促成心源与造化的交融，使黑马的散文诗如空潭印月，萧疏淡远，超脱自在，兴到神会，有一种神秘的美。
其三，黑马的散文诗，还具有清刚劲健的气势美。总体上看，黑马的散文诗清澄空灵，但却未因此局限到他艺术风格的多样化寻求。一提及他的故乡沛县，我们立即就会想起汉高祖刘邦慷慨豪迈的《大风歌》以及“大风起兮云飞扬”的句子，可谓风起云涌，豪情激荡，意气风发，气势如虹。黑马兄受刘邦《大风歌》的影响殊深，他此前出的一本散文诗集书名《大风》，这次出版的《乡土辞典》中有46章选自《大风》，可见他对气象宏大与“楚韵汉风”的重视。“我寄情于大风，它的深邃，辽阔，它的不带一丝悲伤。即使在没有星星的夜空下，我仍能感觉到小沛来自楚汉的久远呼吸，以及家乡父老的数行热泪”，“从黄昏里掀起的大风，似一望无垠的天涯和尘世之爱。这诗，这歌，这无限被镜头放大的孤独和漫漫征途。”（《苏北》），在这里，诗人强调主体感受和客体景象的融汇，强调审美主体与审美客体的契合，以达到真力弥满，万象在旁，荡气回肠，气韵生动。诗人落日熔金，从大风起兮的背影中，从泗水亭到歌风台，从楚河到汉界，捕捉到了历史的浩荡烟云和大汉刘邦的万丈豪情，“大风，从西汉的竹简中吹来了辽阔！/像无数浪花抓住了大海的心跳，那些冉冉升起的篝火和黎明，那些铿锵的战车碾过暮色大地时的浩浩声响。”（《汉风》），诗人仿佛感受到了横扫中原的大风，仿佛听到了以强劲的汉风擂响的胜利的战鼓，以及古老的黄河在耳边的咆哮，真可谓壮志凌云，气冲霄汉，给人以惊心动魄、震撼人心的美感！“马蹄踏在大地的岩石上，迎着黎明中上升的炊烟，疾走似流星，一路奔袭，碰撞着，溅响着……”（《马蹄》）读到这里，你还能感到黑马兄的作品都是“冰痕雪影”、“风花雪月”么，难怪诗人庞白激赏黑马的文字里“有一种霸气”，有时他便是散文诗天地里的一匹长嘶的“黑马”，啸吼着一腔正气、力度的美与艺术的声威，他的散文诗也因为别开生面的血性书写而更加打动人心！
作者崔国发是中国作家协会会员，安徽作家协会散文诗创作委员会副主任，安徽省文艺评论家协会会员。