洪黎明的名字，是清晨的，朝气勃发，亮色闪闪。
洪黎明的画，青一色的山水，山山水水之间顶多再加上几头羊，几间茅草屋，或者再添大雁一行。
如今的中国画，画几笔美女，不论正着画还是歪着画，都很讨人喜欢，赢来不错的声誉与不俗的经济收益，也是理所当然。可画家洪黎明还是只画他的山水，抱定青山不放松了。知道洪黎明，其实也好理解，他虽生于闹市，儿时父母为了工作，是将他放在浙江诸暨的农村长大。他在乡下的山山水水间拾过柴，捡过豆，也放过牛，直到七八岁才又回到父母的身边来，可是儿时的记忆连同对这山山水水的印像与幻想，都早已刻印在他的脑海里，永远也挥之不去了。
描绘出潜藏在心底理想中的山水，这几乎成了画家的一个情结，一个梦。
有的人画山，高山大川，奇峰险峻，是用来仰望的；有的人画山，登高望远，雄视万里如虎，是用来鸟瞰的。而洪黎明笔下的山，大多不在于雄奇，不在于耸峙，而在于画出了山的坡坡坎坎，画出了山的逶迤道来，山的平静与优雅。他画了很多山居图，一座高山，或于山顶，或于山坡，或是在山的窝窝里，都有茅屋三两间，一年四季，春风秋色，层林尽染。身居闹市而想着山居，这就是画家的又一个情结，又一个梦了。
因了山，便有水，山水原本就是相伴相依的。
画水，黎明的水也多不是惊涛裂岸，大江东去的那种。他的水，是那么的平静，那么的舒缓，从山的幽远处流出，又仿佛是从他的心间缓缓地淌来。为生计而匆忙着的人们见了，便会心头一松，心旷神怡，心静如水，一如画家画的那幅《秋水无声图》了。
在洪黎明的画中，不论画了哪里的山，哪里的水，山水之间都透出了一种静，一种寂。蓦然一见，便觉与一个热闹着的世界有点相去甚远，有点隔寞着了。然而正因为世界的喧嚣，便就产生对于静与寂的需求，一如摇滚音乐听得如雷贯耳，便会想起小提琴的悠扬或是江南丝竹的闲雅。
《皖山云起》《溪山清远》《溪山好处便为家》等等，这些画面里很多水气充盈，云雾漫天，画面很满，却闲雅，有虚境。画家以此渲泻出了他的情绪。静是画家对外在环境的描述，寂才是其内心的修炼与追求。
这样的修炼与追求，行色孤单是难免的了。
有句歌词唱到，“孤单是一个人的狂欢，狂欢是一群人的孤单。”
由此我便理解到了画家，仿佛看到了洪黎明如同他的名字一样，正自信着，散淡却又朝气勃发着行走的身影，看似孤单，却在享受着他心中的狂欢。
而狂欢者，正是在用狂欢掩饰着他们的不自信，他们的寂寞与孤单……